27 de julio de 2011

TIM BURTON, EL GENIO OSCURO



Nacido en California, este polifacético creativo cinematográfico se ha hecho un hueco en la gran pantalla con numerosos trabajos como director, productor, escritor y diseñador. Sus obras están caracterizadas por complejos personajes aislados socialmente y que muestran cambiantes emociones ante el mundo que les rodea. Un mundo de estética oscura y gótica.








Los tres básicos de Burton son Helena Bonham Carter (compañera sentimental) que actúa en las películas del director desde 2001, Johnny Depp (uno de sus mejores amigos), actor que frecuenta también el reparto en sus largometrajes y, Danny Elfman (compositor musical de la mayor parte de los trabajos del director). Los tres, son elementos fundamentales en la obra de Burton y definen el carácter único de sus películas.




El comienzo

Comenzó sus estudios en el Instituto de Artes de California, fundado por Walt Disney. Durante su estancia en el instituto realizó la serie animada Stalk of the Celery Monster lo que le proporcionó un trabajo en los estudios Disney como aprendiz.

No terminaba de encajar en los estudios de animación por lo que apoyado por algunos ejecutivos de la firma, comenzó a dirigir sus propios cortometrajes (Vincent y Frankenweenie) y a escribir y dibujar lo que en el futuro sería ‘Pesadilla antes de Navidad’.

Filmografía

1971 - La isla del Dr. Agor
1979 - Stalk of the century / Doctor of Doom
1982 - Vincent / Luau / Hansel y Gretel
1984 - Frankenweenie
1985 - La gran aventura de Pee-Wee
1988 - Beetlejuice
1989 - Batman
1990 - Eduardo Manostijeras
1992 - Batman Vuelve
1993 – Pesadilla antes de Navidad
1994 - Ed Wood / Cabin Boy
1995 - Batman Forever
1996 - James y el melocotón gigante / Mars Attacks!
1999 - Sleepy Hollow
2000 - The World of Stainboy / Lost in Oz
2001 - El Planeta de los Simios
2003 - Big Fish
2005 - Charlie y la fábrica de chocolate / La Novia Cadáver
2007 - Sweeney Todd
2009 - 9
2010 - Alicia en el país de las maravillas

Sus obras más destacadas

Vincent (1982)


Burton junto con la ayuda de animadores especialistas en stop-motion comenzó a darle vida a este cortometraje que partía de un poema que había escrito años antes. Doblado por el actor Vincent Price, por el que Burton sentía una profunda admiración y con adaptaciones de poemas de Edgar Allan Poe, narra la historia de un niño de gran imaginación envuelto por un oscuro paisaje. El corto, una película de 5 minutos en blanco y negro recibió numerosos reconocimientos en festivales, pero Disney no quiso comercializarlo.
La saga de Batman

Batman (1989), Batman Returns (1992) y Batman Forever (1995) son filmes con los que se hizo un nombre en la industria pero que le trajo grandes problemas. Dado el carácter oscuro y a veces ofensivo para el público infantil, Burton tuvo amargas discusiones con los altos ejecutivos que producían estos largometrajes. En la segunda entrega de la saga, el director rompió la relación con Warner Bross. Y en la tercera, participaría sólo como productor.

Sin embargo, no todo fue negativo, ya que la estética que Burton adaptó a Gotham City, se vería ya reflejada en todas las películas del superhéroe enmascarado de ahí en adelante.


Eduardo Manostijeras (1990)

Interpretada por Johnny Depp en el papel de Edward, un ser aparentemente humano creado pero nunca terminado por un excéntrico científico. Narra la historia de un ‘invento’ que refleja gran corazón e ingenuidad al salir a un mundo hasta ahora desconocido para él donde encontrará el amor.

Es un largometraje que brilla por la estética que Burton otorga tanto a los personajes como a los decorados, mezclando su estilo oscuro y gótico en contraste con otro colorido y lleno de texturas dignas de los cuentos infantiles.



Pesadilla antes de Navidad (1993)

Esta obra nació de lo que en principio iba a ser un libro ilustrado de poemas y rimas con personajes animados, pero que acabó siendo su siguiente largometraje. Narra la historia del rey de la ciudad de Halloween, irónico y oscuro, lleno de colores estridentes y personajes fantásticos, fue bien recibido por las audiencias y las criticas. Es sin duda una de las obras maestras de Burton.

Es una película que rebosa imaginación y aunque no refleja la estética propia de Burton con paisajes y personajes góticos, sino todo lo contrario, se ven personajes dicharacheros y fantásticos rodeados de un mundo de paisajes alegres, inventados y siempre diferentes en contraste con un escenario del mundo real en el que habita gente normal, con problemas cotidianos y relaciones complicadas.



La Novia Cadáver (2005)

Basado en un cuento tradicional ortodoxo, está adaptado en clave de humor a un largometraje de animación muy bien recibido. Esta vez, Helena Bonham Carter y Johnny Depp participan como actores de doblaje con mucho encanto.




Sweeney Todd (2007)


Brillante adaptación de la obra de teatro musical de 3 horas original de Stephen Sondheim, oscura y perversa sucede en un Londres frío y hostil dominado por la sociedad

de clases.

De estética oscura, con personajes pálidos y elaborados vestuarios, cuenta una vez más con Johnny Depp y Helena Bonham Carter como protagonistas, interpretando de una forma impecable a estos crueles y desalmados personajes.


Alicia en el País de las Maravillas (2010)

Es el último trabajo del director visto hasta ahora. Se trata de una adaptación de la novela infantil de Lewis Carroll con algunas licencias creativas de Burton y una estética muy marcada, que no deja de brillar con el estilo propio del cineasta.


Su próximo proyecto…

Dark Shadows (2012)

Este nuevo proyecto de Bruton es una adaptación de lo que fue la serie televisiva de los 60 con el mismo título. La Warner Bros ha anunciado ya oficialmente el reparto de lujo que conformará este esperado largometraje, encabezado por los emblemáticos Johnny Depp y Helena Bonham Carter y que cuenta también con la colaboración de Michelle Pfeiffer.
Esta oscura narración cuenta la historia de un vampiro, castigado por una bruja a la que en vida rompió el corazón en vida, quien lo maldice y entierra vivo. Doscientos años después, es liberado de su tumba y vuelve junto a su familia caída en desgracia y llena de oscuros misterios que podremos descubrir en mayo de 2012.

Tampoco debes perderte…       
                     
La melancólica muerte del chico ostra (1997)



Libro infantil de poemas ilustrado y escrito por este genio oscuro que narra una serie de historias cortas están protagonizadas por niños oscuros, solitarios y característicos de un mundo visto con los ojos de Burton. Melancolía, amor, tristeza… personajes con sentimientos encontrados, ilustraciones siempre peculiares y una gran dosis de humor negro.



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En definitiva, podemos decir que Tim Burton es un genio creativo que imagina y plasma a la perfección un mundo oscuro pero con esperanza. En el que el bueno es siempre bueno y el malo, aunque malísimo, en algunos casos muestra algo de bondad.


Las ilustraciones son exquisitas, delineadas a la perfección y muy imaginativas. Demuestra que siempre tiene algo que mostrar a un público difícil pero agradecido.


Las adaptaciones de cuentos, musicales o remakes tampoco se quedan atrás, mostrando un punto de vista completamente distinto no siempre bien entendido por la crítica pero siempre aclamado por el público.

Desde aquí, mi enhorabuena al genio oscuro, gótico, retorcido pero feliz de Tim Burton por enseñarnos las cosas desde su peculiar perspectiva siempre con una firma inconfundible y una creatividad única.

CaóTica aNa


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TIM BURTON, THE DARK MASTER

This versatile cinema creative, born in California, has a good place on the film industry with lots of works as director, producer, writer and designer. His work is characterized for showing lonely characters with complex personalities that showed different emotions to the world around them; A dark and gothic world.

Three basic of Burton are Helena Bonham Carter (sentimental partner) who acts in his films since 2001, Johnny Depp (one of his best friends), usually in Tim’s cast and Danny Elfman (musician and composer of most of the pieces of his films). The three of them are essential in Burton’s work and defined the essence of his movies.

The beginning

He starts studying in California Institute of the Arts (CalArts) founded by Walt Disney. During his studies he did an animated series Stalk of the Celery Monster for which he was hired in Disney studios as trainee.

He doesn’t really fit on the studio, so supported and funded by some executives of the firm he starts his own projects (Vincent and Frankenweenie) and to write and draw which will be ‘Nightmare before Christmas’.

Filmography

1971 - Dr. Agor’s island
1979 - Stalk of the century / Doctor of Doom
1982 - Vincent / Luau / Hansel & Gretel.
1984 - Frankenweenie
1985 - Pee-Wee’s big adventure
1988 - Beetlejuice
1989 - Batman
1990 - Edward scissorhands
1992 - Batman Returns
1993 – Nightmare before Christmas
1994 - Ed Wood / Cabin Boy
1995 - Batman Forever
1996 - James and the giant peach/Mars Attacks!  
1999 - Sleepy Hollow
2000 - The World of Stainboy / Lost in Oz
2001 – Planet of the apes
2003 - Big Fish
2005 - Charlie and the chocolate factory / Corpse Bride
2007 - Sweeney Todd
2009 - 9
2010 – Alice in wonderland

His most famous works

Vincent (1982)

Burton helped by specialist designers in stop-motion started his first short film, originally it was a poem written some years ago. Dubbed by the actor Vincent Price (Burton’s favourites) and versioning some Edgar Allan Poe’s poems, the movie tells about a little boy with great imagination surrounded by a dark scenario. The five minutes Black and White film was very popular in festivals but Disney didn’t want to promote it.

The Batman saga

Batman (1989), Batman Returns (1992) and Batman Forever (1995) are the films with which he became famous but which carried lots of problems. He had huge arguments with producers and executives for being excessively dark and even offensive for children. In the second film, the director broke his relationship with the Warner Bros studios. And in the third one, he worked only as producer.

But the experience was no negative at all, Gotham City always stayed as Burton has created it the first time and it will be like that in all Batman films since then.

Edward Scissorhands (1990)

With Johnny Depp as Edward, apparently a human being but created by an eccentric scientist, he was never finished. The film tells the story of a ‘creation’ that proves to has a huge heart and ingenuity when he discovered an unknown world in which he will find the love.

It’s a film with great aesthetic that Burton gives to characters and scenario, mixing his dark and gothic side with light colours and textures seeing in children stories.

Nightmare before Christmas (1993)

Originally it was an illustrated book of poems with animated characters, but it will be Burton’s next film. The story tells about the King of Halloween City (ironic and dark). The city has lots of eccentric colours and fantastic characters. It had great critics of audience and experts and is considered the masterpiece of Burton’s career.

Big Fish (2003)
It is a very imaginative film that don’t show Burton’s usual aesthetic with gothic characters and scenario, on the contrary, characters are optimistic and surrounded by bright and happy landscapes, invented and different scenario that is compared with the real world; A world with real people with daily problems and complex relationships.

Corpse Bride (2005)

Based in an orthodox traditional story, is an animated adaptation film. This time, Helena Bonham Carter and Johnny Depp act as dubbing actors.

Sweeney Todd (2007)
Brilliant adaptation of the 3 hour musical by Stephen Sondheim; it is dark and perverse. It takes place in a cold and hostile London dominated by social classes.

With dark aesthetical, pale characters and elaborated wardrobe, it has Johnny Depp and Helena Bonham Carter as main cast, acting masterfully as cruel and heartless characters.

Alice in Wonderland (2010)
It is an adaptation of Lewis Carroll’s novel with some creative changes and typical Burton aesthetical that shines by itself.

Next on cinemas…

Dark Shadows (2012)

This new project is the remake of the 60`s series called ‘Dark shadows’. Warner Bros has officially announced the glamorous cast of the film, starring by Johnny Depp and Helena Bonham Carter and counting also with the brilliant Michelle Pfeiffer.

This is a dark story that shows Barnabas life. A vampire transformed and buried in life by a witch whose heart he has broken. Two hundred years from then, he is freed and returns to his old house with his family; A family that have been cursed and that have lots of secrets; Secrets we will discover on May 2012.

You can’t miss either… 
        
The melancholy death of oyster boy (1997)

It is an illustrated poem child book, written and drawn by Burton. The short stories that are shown on it are featured by dark and lonely children, typical of the director’s style. Melancholy, love, sadness are shown in the book; characters with no clear feelings about life and relations, peculiar illustrations and lots of Burton’s black humour.

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Definitely, we can say that Tim Burton is a creative master who imagines and shows perfectly his dark World but always with hope. The good guy is always good, and the bag one is the worst, but in some cases with a little goodness inside.

The illustrations are marvellous, perfectly drawn and very imaginative. He always has something to show to a difficult but appreciative audience.

The stories, musical or remakes adaptation are also great, showing a point of view ever seen and not always well received by critics but always well received by audience.


I want to congratulate this dark, gothic and twisted but happy master for telling those stories from his point of view always with his unmistakable style and his unique creativity.


ChaoTic aNa

1 comentario:

  1. Sip. Un tipo raro... pero un gran tipo :)

    Hace poco leí un libro suyo recomendado por ti. Y se reconoce la estética en todo: dibujos, texto...

    De esas personas que dejan su huella en lo que hacen.

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